國家大劇院版《漂泊的荷蘭人》“風(fēng)浪”中再排練

國家大劇院地下深處的繪景間里，一艘巨船暫時(shí)“停泊”，體量占滿了大半空間——瓦格納歌劇向來以宏大著稱，由此可見一斑。 4月10日至14日，國家大劇院制作的《漂泊的荷蘭人》即將迎來第3輪演出，并拉開國家大劇院歌劇節(jié)·2024的帷幕，目前，整個(gè)劇組正在緊張排練中。

歌唱家腳踏大船展開音樂畫卷

《漂泊的荷蘭人》是國家大劇院制作的第一部瓦格納歌劇，首演于2012年，著名歌劇導(dǎo)演強(qiáng)卡洛·德·莫納科領(lǐng)銜的主創(chuàng)班底在舞臺(tái)上搭起了一個(gè)壯闊詭譎的奇幻世界——被詛咒的船長(zhǎng)荷蘭人窮其一生都要在海上流浪，7年才能上岸一次。又一個(gè)7年輪回里，他們?？吭谂餐０?，邂逅了挪威船長(zhǎng)達(dá)蘭德美麗的女兒珊塔，然而命運(yùn)已再次開始轉(zhuǎn)動(dòng)殘酷的齒輪。

《漂泊的荷蘭人》第一幕描繪了兩船相遇的情形，排練探班現(xiàn)場(chǎng)，托馬斯·卡則里、迪米特里·烏利亞諾夫、王沖等中外歌唱家腳踏搖晃的大船，在復(fù)排導(dǎo)演斯蒂芬·格勞格雷的調(diào)度下展開了瓦格納磅礴的音樂畫卷。

之所以把排練從普通的排練廳改到寬闊挑高的繪景間，重要原因便是布景太過龐大。舞臺(tái)監(jiān)督李根實(shí)介紹，繪景間里現(xiàn)在擺放的大船是挪威船，荷蘭人紅帆黑桅的“鬼船”更加雄偉，長(zhǎng)13.6米，寬近9米，實(shí)在難以“塞”下，只能用簡(jiǎn)易的框架模型暫時(shí)代替。正式演出時(shí)，幕后換景既需要調(diào)動(dòng)舞臺(tái)機(jī)械和裝置，也要靠人力，“可能同時(shí)需要60到70人來完成，在國家大劇院制作的歌劇中是體量很大的一部作品。”

將波濤洶涌的大海呈現(xiàn)在觀眾眼前

《漂泊的荷蘭人》發(fā)生在海上，導(dǎo)演和舞美設(shè)計(jì)著意表現(xiàn)了海浪的顛簸。“兩艘船都設(shè)計(jì)成可搖晃的裝置，當(dāng)情節(jié)緊張、音樂強(qiáng)烈或者劇情里突然來了一個(gè)風(fēng)浪時(shí)，工作人員就會(huì)根據(jù)不同的幅度來搖船。讓歌唱家走上大船排練，也是幫助他們提前適應(yīng)這種搖晃。”李根實(shí)說。

逼真、震撼，是這一版《漂泊的荷蘭人》直觀的視覺印象。在巨船的基礎(chǔ)上，薄紗、絲綢與12塊大幅投影幕布結(jié)合先進(jìn)的科技手段，把波濤洶涌、狂風(fēng)肆虐的大海以近乎裸眼3D的效果呈現(xiàn)在觀眾眼前。

在全劇重中之重的高潮部分，珊塔跳入海中，荷蘭人的大船傾覆在高浪里，令人心驚哀慟。而在有限的舞臺(tái)空間里表現(xiàn)沉船場(chǎng)景，需要一些巧思，“船上的液壓裝置會(huì)讓船頭先翹起來，展現(xiàn)船艙進(jìn)水后真實(shí)的物理效果，之后再用整個(gè)主舞臺(tái)載著船頭下降，雙重疊加，在視覺上加大船體的錯(cuò)位感。”李根實(shí)說。宏偉的舞臺(tái)制作承托起瓦格納波瀾迭起的音樂、故事中犧牲與救贖的哲學(xué)命題，讓這一版《漂泊的荷蘭人》成為了當(dāng)之無愧的“大戲”。記者 高倩 文 方非 攝